Mr Arbitrium approda a Zurigo - il colosso viaggiatore inaugura la sua versione in bronzo

Mr Arbitrium, una delle opere più iconiche di Emanuele Giannelli, inaugura una nuova fase del proprio percorso con l’approdo a Zurigo e la nascita della sua versione definitiva in bronzo. Dopo anni di viaggio tra piazze storiche, architetture monumentali e spazi pubblici in Italia e all’estero, il celebre “colosso viaggiatore” abbandona la natura temporanea e itinerante per diventare un’installazione permanente presso la sede di Ledermann Management AG. La nuova scultura, realizzata come gemello specchiato dell’originale in resina, rappresenta un passaggio simbolico dalla mobilità alla permanenza, dalla trasformazione alla memoria. Un’opera destinata a restare, dialogando nel tempo con la città di Zurigo e con il suo contesto internazionale, culturale e architettonico.

Romano di origine, trapiantato a Pietrasanta, terra di eccelsi scultori, Emanuele Giannelli racchiude dentro di sé la classicità della capitale e la geniale provocazione toscana, intesa da lui come una caratteristica positiva, in quanto capace di "provocare emozioni".

Nato a Roma nel 1962, poco prima dei vent'anni si trasferisce a Carrara, capitale del marmo, e nel 1984 si diploma in Scultura all'Accademia di Belle Arti con il massimo dei voti. È in quegli anni che si avvia il progressivo distacco dalle correnti classiche, parallelamente a un sempre più stimolante avvicinamento alla scultura contemporanea. I complici? La cultura industriale da cui viene sempre più assorbito – la musica industriale ed elettronica, i libri, gli amici, i dischi, i fumetti – il punk come movimento giovanile di protesta, il movimento studentesco e gli scontri politici di fine anni '70, che vede e vive da vicino, i tanti viaggi d'ispirazione tra Berlino e New York e il periodo vissuto a Londra nell'85. L'artista Giannelli cresce così, sperimentando nuovi materiali e nuove tecniche con impetuosa curiosità e coscienza, ma anche sperimentando il mondo, fino a trovare una sua narrazione, che quasi come un'ossessione ritorna in tutte le sue opere e che vediamo ancora oggi: la figura umana in preda al caos della contemporaneità e alla trasformazione.