Onda Vegetale

martinArte di Paola Barbarossa

Onda Vegetale

Fernando Montà

mostra personale

a cura di Paola Barbarossa

Testo critico di Riccardo Dellaferrera

Inaugurazione mercoledì 29 aprile 2026 ore 18.00

dal 29 aprile al 15 maggio

Orari:

dal lunedì al venerdì ore 15.30-19.30

Il martedì fino alle 20.30

sabato e domenica su appuntamento

martinArte c.so Siracusa 24/A -10136 Torino

tel. 335360545 e-mail: paolabarbarossa@libero.it

www.premioceleste.it/paola.barbarossa

ingresso libero

Onda Vegetale

…L'immagine di una grande onda vegetale mossa dal vento si dispiega come un organismo vivo, immerso in un campo cromatico dominato da un azzurro intenso e vibrante. Il colore diventa una dimensione energetica che avvolge la forma e genera una sensazione di apertura e rasserenamento. La natura non appare come oggetto distante, ma come presenza dinamica che accoglie lo sguardo e lo coinvolge. La monumentalità dell'opera non crea distanza, bensì immersione: l'osservatore viene avvolto in uno spazio simbolico di relazione tra essere umano e natura. Qui si manifesta uno dei nuclei centrali della ricerca dell'artista: la natura come luogo di appartenenza reciproca, accessibile solo attraverso l'amore, il rispetto e la cura. L'onda assume anche una valenza metaforica più ampia. La sua sinuosità richiama una dimensione generativa e accogliente riconducibile simbolicamente al principio femminile: una forma che protegge e avvolge, ma che nello stesso tempo richiede attenzione e rispetto. L'immagine naturale diventa così figura della relazione, tema che attraversa l'intera produzione di Montà e introduce il percorso delle opere in mostra…La ricerca di Montà non si limita a considerare l'essenza come una semplice presenza che si manifesta davanti agli occhi dell'artista o dello spettatore. Nei suoi dipinti emerge piuttosto uno sguardo dall'interno, dalle profondità stesse della natura, capace di avvolgere chi osserva in una perfetta simbiosi con essa. La pittura di Montà è esistenzialista, non nel senso di un primato dell'esistenza umana, ma nella volontà di andare oltre la concezione, falsamente chiarificatrice ed ancora oggi dominante, dell'Essere come mera presenza e obiettività. L'artista suggerisce, nelle sue raffigurazioni, che il rapporto dell'uomo con la natura rappresenta la possibilità più autentica dell'uomo stesso: il problema della sua verità e della sua essenza; infatti questa consiste proprio nel non avere una natura fissa e irriducibile, bensì realizzabile attraverso la relazione con gli altri e con l'ambiente…In altre opere in mostra ( luna 2002, essenza collina, la collina, Essenza la collina 9, collina), anche il tema della memoria e il richiamo alla natura vissuta nelle campagne biellesi emergono come elementi centrali. Siamo ciò che siamo grazie a ciò che impariamo e ricordiamo: la memoria costruisce la nostra conoscenza del mondo e la nostra capacità di entrare in relazione con esso…

Riccardo Dellaferrera   febbraio 2026     (tratto da ”La Grande Onda”)

Fernando Montà vive e lavora a Torino. Dopo il premio nazionale Pernod per la Grafica (Varese, 1974 studenti Accademie di Belle Arti), si dedica all’ incisione e alla pittura figurativa con temi legati all’ecologia e alla difesa dell’ambiente. Dagli anni ’90 sviluppa una ricerca sul segno e su opere modulari in espansione, con soggetti ricorrenti come Collina e Luna; successivamente approfondisce il tema del Vento e delle “Ferite” della natura, lette anche come metafora dell’animo umano. I lavori più recenti riprendono temi del passato con nuovi tagli compositivi. Già docente di Discipline Pittoriche al Liceo Artistico Statale “Renato Cottini” di Torino, partecipa a mostre in Italia e all’estero; opere in collezioni pubbliche e private. Tra le ultime mostre: 2021: Dialogo Animato: Emanuele Luzzati-Fernando Monta', a cura di Damiana Allocco e Alessandro Allocco, ATB Associazione Culturale e Galleria d'Arte, Torino 2022: Senza Titolo a cura di Irene Montà e Alessandro Allocco, Cooperativa Borgo Po e Decoratori, Torino - Tracce a cura di Luciano Carini, Galleria Studio C, Piacenza - In-Segno a cura di Alessandro Allocco, Medina Art Gallery, Roma - Eco-Essenza, a cura di Francesco Corsi, Artingenio Museum, Officine Garibaldi, Pisa 2025: In-Oltre, a cura di Riccardo Dellaferrera, Swann Art Gallery, Torino 2026: XVII Festival del Libro d’Artista, Premio Biblioteca degli autori, a cura di Elisa Pellacani, Barcellona (Spagna)